【中華百科全書●美術●芥舟學畫編】

楊籍富

【中華百科全書●美術●芥舟學畫編】

 

芥舟學畫編，清乾隆吳興沈宗騫述，齊振林寫，言畫家之弊病及應具有之思想及能力。

 

卷一，山水：宗派－畫之南宗，溫潤和雅，自王維後，有董、巨、二米、倪、黃等，北宗剛健爽直，自李思訓有郭熙、馬遠等，不拘於南北者為李成、范寬等。

 

用筆－筆行紙上，以腕送之，當以氣為主，氣到則力到，下筆若有物，為作畫之骨幹。

 

用墨－以淡墨勾定匡廓，漸次加濃，復以焦墨破其界為破墨。

 

先以筆約定通幅之局，一氣相通，於交接處用淡墨籠其濃處為潑墨。

 

佈置－先立主見，一氣貫注，動筆時再斟酌，作畫要穩妥，周正厚重。

 

窮源－以筆取物之形，要自然形神俱得，意致流動即得畫源，不可摹寫或加意求工而失其源。

 

作法－以水開足筆頭，蘸墨和水，攪勻摳乾，筆宜乾，筆痕不應多曲折，以腕力用意出之，先勾後破，用墨隨筆而至，漸至筆鎔而墨化。

 

平貼－條理脈絡四者為作畫之最要，不使紛散，欹側以脈絡貫之。

 

神韻－閒閒數筆，而其意思令人玩索不盡，有時求奇，未必得之，可以神遇，不可意求，筆筆由心坎流出，靜以會其神，動以觀其變，久之而有得。

 

卷二，山水：避俗－作畫須去俗求雅，天真而不慕紛華，不逐聲利，當多讀書，參名理，能於規矩中尋空闊道理，於超逸中求實際工夫，筆墨間自溫文爾雅。

 

存質－質者美之中藏者，外華能博譽一時，質則得賞音於千古。

 

摹古－以古人之規矩，開自己之生面，運我之性靈，不泥其，取其精華靈妙，運之於腕下。

 

自運－取古人之長，萬變自溢於心，下筆天成，一息可通千古，持己之聰明，欲於古人法外另闢一徑，甚易入魔道。

 

會意－筆墨本是寫人之胸襟，胸襟既開闊，則立意自無凡近，人以靈氣而成畫，平正爽，直起直落，傳寫典雅，絕去俚俗。

 

立格－筆格須清心，善讀書，卻早譽，親風雅，須有三十年之磨練，虛心求之，及至功深火到，不務外觀，不由捷徑，到得工夫純熟，不可降格以從人。

 

取勢－筆墨相生之道在於勢，布局之先須相勢，氣以成勢，勢以御氣，運勢落筆，筆態橫生，一旦得之，則有傑作成焉。

 

醞釀－意以斂而愈深，氣似蓄而愈厚，作畫時須停筆靜觀，仔細斟酌，更思如何可得深厚、生動、古雅，具有深厚渾融之作。

 

卷三，傳神：取神－傳神者當寫其神之正，神出於形，形不開則神不現，畫時能一一無差，復能筆墨清潤，無使重滯，而有輕和圓轉之趣。

 

約形－落筆之時，當刻刻以寬泛為防，先以極淡墨取之，勿使有纖毫處不合，則不期神而神自來。

 

用筆－先相其面，摘其應用筆處直取之，輕重恰合，濃淡得宜，凡下筆必依其橫豎，勾勒皴擦得宜。

 

用墨－以淡墨漬過，再以淡墨籠之，務要墨隨筆痕，色依墨態，欲尋墨之所在而不得，不知皆由墨之所成也，須恰似面上神彩。

 

傅色－傅色之道，外而研習於手法，內而領會於心神，一經其筆，便覺精神豐采，若與人相接者，方是活色，神之得也。

 

斷決－面部用筆，於圓渾中有梗骨，凡起伏之處皆以筆為主，墨為輔。

 

分別－須於應皴、應勾、應點應暈及應濃應淡、應黃應赤之處，一一還清，則粗濁清雅，自流於筆墨之間。

 

相勢－正面較難取神，故欲能相勢，先工於側面，而後隨勢用之。

 

活法－寫人像是以靈致靈，不可但求之形似，活法者又未嘗不求甚肖，惟參以靈變之機，則形固肖而神更肖，且靈之為貴也。

 

卷四，人物瑣論：凡作人物－在乎以筆勾取其形，能使筆下曲折周到，輕重合宜，則形得而神亦在。

 

人物畫以骨幹為主，注重骨骼之隱於衣巾之部位，學者當取極工者揣摩之。

 

人物固要求肖，但當取其意，一筆便了，即意在筆先之道，氣運筆隨，即有小偶誤，不足為病。

 

筆墨絹素瑣論：筆有大小剛柔，用途各異，墨以新為佳，紙以明宜德最好，涇縣及宣城亦有佳紙。

 

礬紙易碎不易久藏，絹之礬不可太重。

 

設色瑣論：畫大幅氣色過淡，則遠望無勢，小幅氣色過重，則晦滯有餘，而清晰不足。

 

春景宜明媚，夏宜翠，秋宜明淨，冬宜黯澹，若雪景則以素地為雪。

 

作畫之色以經久不退者為佳，惟金石者為尤，並論及花青、藤黃、白粉、硃砂、石青等之製作及用法。

 

（吳承硯）

 

引用：http://ap6.pccu.edu.tw/Encyclopedia/data.asp?id=2828